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19.1.18

HUGO YUEN: PALABRAS DE AGRADECIMIENTO POR LA ENTREGA DEL PREMIO COPÉ DE NOVELA 2017

Escritor Hugo Yuen Cárdenas, en plena ceremonia de premiación del premio COPÉ de Novela 2017.

John Updike, el escritor norteamericano que me cautivó cuando recién me iniciaba en la literatura y cuya prosa me ha acompañado durante todas estas décadas de hibernación novelística, dijo en una entrevista hace ya mucho, mucho tiempo, que cuando él escribía, apuntaba su mente hacia un punto vago, un poco hacia el este de Kansas, y pensaba en los libros de los estantes de una biblioteca de provincia, libros antiguos todos ellos, libros sin sus forros, desprovistos de sus cubiertas, y a un muchacho husmeando entre ellos y encontrándolos de casualidad y dialogando, a través de la lectura, con sus autores. Ese joven de provincia era, obviamente, el propio Updike.

Durante tres décadas, a mi manera, también he tratado de mantenerme fiel a los ideales de mi propio y juvenil yo, y con él, a los valores, a los ideales, a los sueños de ese muchacho que se ha esmerado por no morir dentro de mí en el intento.

Recuerdo hoy las visitas quincenales a la casa del filósofo y poeta Edgar Guzmán, con quien conversaba tardes enteras de literatura siendo apenas un adolescente. Recuerdo que en esas reuniones leía su poesía inédita y lo animaba a publicar su libro, y él, a su vez, comentaba y corregía mis textos de escritor bisoño. Recuerdo que terminábamos la jornada ya de noche, cuando compartía la cena con su familia y me iba a casa con un paquete de 6 a 8 libros que devoraba como un obseso en las siguientes dos semanas, hasta la siguiente reunión.

Recuerdo también que por esa época, escuché en un bar de la Plaza de Armas de Arequipa la historia de un muchacho de clase media de mi generación que había viajado al pueblo de Laberinto, en Madre de Dios, para hacerse minero, en busca de oro. La anécdota me cautivó y desde un inicio supe que algún día escribiría una novela en base a esa historia.

Durante 30 años, cada vez que escuchaba o leía alguna noticia de los lavaderos de oro de Madre de Dios, literalmente paraba las orejas, recortaba la noticia, garrapateaba en alguna hoja con mano presurosa la información que acababa de oír, o hacía lo indecible por hacerme del documento en cuestión.

Para que tengan una idea de los preocupantes rasgos de mi obsesión, basta decir que grabé y luego transcribí cerca de 8 casetes de 60 minutos cada uno, con entrevistas a personas que habían estado trabajando de mineros en Madre de Dios, y me leí varias veces una insufrible tesis de sociología de la Universidad Nacional de San Agustín sobre la incidencia de la leishmaniasis en los mineros de Madre de Dios y sus repercusiones en Puno y Arequipa.

En ese lapso, gané un premio de cuento en España, varios de poesía en Arequipa, fui finalista del Copé de Poesía el 2005 y gané el Premio Javier Heraud de poesía dos años después. Como quien dice, tuve varios amores, pero no lograba encontrarme con la novela de mis desvelos y veía, mientras tanto, que me hacía viejo sin cumplir mi añorado sueño. A este ritmo, si algún día gano un premio de novela, será un premio póstumo, me decía, con ironía.

Y ello, en parte, porque el quehacer diario para vivir y cumplir con mis obligaciones familiares absorbían mis esfuerzos cotidianos. Así fue hasta que en diciembre del 2012, mientras trabajaba como asesor principal de un despacho en el Congreso de la República, tomé la decisión: Había ahorrado algún dinero que me permitiría hacer un viaje de estudio a los lavaderos de oro de Puerto Maldonado, y lo haría sin esperar ya más tiempo. Pero, para ello, debía renunciar a la seguridad económica que me daba el Congreso, y eso hice, para estupor de mi familia.

Justo antes del viaje a Madre de Dios, participé en un taller de novela que impartía Jorge Eduardo Benavides; le conté mi proyecto y Jorge se entusiasmó con la idea, ofreciéndose a acompañarme en el intento en calidad de primer lector y cicerone novelístico durante el proceso de creación. Así fue como empezó todo.

Viajé, en efecto, a Madre de Dios, en el verano del 2013, conseguí un contacto entre los ecologistas de Puerto Maldonado que, de arranque, me metió miedo haciéndome pensar que el viaje había sido en vano. Era imposible ir a los lavaderos de oro, entrevistar a la gente o tomar fotografías, me dijo, sin riesgo de ser baleado y enterrado en el lugar sin dejar siquiera rastro de haber pasado por ahí. El lugar donde quería ir era tierra de nadie y cualquier intento de entrevistar a los oreros de la selva, un disparate, fue su lapidaria conclusión.

Luego de cavilar durante varias horas, mientras caminaba sin rumbo por las calles de Puerto Maldonado, y luego, sentado a la mesa de un restaurantito, mientras se caía el cielo en medio de un diluvio bíblico que no hacía sino acentuar el bochorno selvático, decidí que mi viaje no era una idea disparatada ni mucho menos, y que lo que había pasado, era que me había equivocado de contacto.

Ciertamente, no debí solicitar apoyo a los ecologistas de Madre de Dios, sino a quienes estaban más bien del lado de los mineros informales. Encontré entonces a un periodista radial que respaldaba a los oreros de la selva, sin importarle que contaminaran los ríos con el cianuro y el mercurio que usaban para amalgamar el oro, o que depredaran la selva virgen con las dragas del fin del mundo que succionaban el légamo fértil de los playones edénicos hasta convertirlos en verdaderos orcos de la muerte.

Le pagué al tipo ese por sus servicios y me la jugué por entero, viajando con él en un peque-peque por los ríos Inambari y Madre de Dios, hasta el pueblo de Laberinto y luego hasta el campamento de Tres Islas, donde me presentó como si fuera un familiar suyo llegado de Lima a toda esa cáfila de mineros roseros, que me abrieron en el acto las puertas de su campamento, ofreciéndome, con ello, también su amistad y su confianza.

El tiempo que estuve entre ellos, los oreros de Tres Islas me hicieron participar de las jornadas de extracción del oro con las dragas, me permitieron almorzar con ellos en el campamento, emborracharnos juntos con cervezas calientes como una sopa, mientras pesaban y se repartían el oro que salía decantado del atanor, mientras el mercurio se volatilizaba y era respirado por todos nosotros en medio del bochorno de esa selva que todo lo invade y que todo lo pervade.

Con las fotografías y cuadernos repletos de las anotaciones de ese viaje, regresé casi delirando de entusiasmo a Lima, provisto de la experiencia necesaria para empezar a escribir la novela.

Calculé que la historia debía concluirse en tres años, pero se escribió casi de un tirón, en sesiones de dos por semana, en un lapso de año y medio. En total, en alrededor de 156 jornadas de trabajo.

Sin embargo, no fue tan sencillo como parece a simple vista. La historia, que debía circunscribirse a las aventuras de un joven en busca de oro en la década de los 80, se fue enriqueciendo y adquiriendo una estructura cada vez más compleja.

Además, a medida que escribía y escribía, seguía investigando y leyendo todo libro que encontraba referido a Madre de Dios. Así, me topé con los libros de los dominicos y sus misiones evangelizadoras en favor de las tribus de los Machiguengas, los Ese Eja, los Arawak, los Harakmbut y tantas otras etnias que pueblan las comarcas de Madre de Dios, Urubamba y Purús. Mención especial merecen los libros del Padre José Álvarez Fernández, más conocido como el “Apaktone”, o padrecito viejo, en el lenguaje de los Mashcos mata gente.

Las historias que involucra la novela se fueron multiplicando y dilatando en el tiempo, al punto que llegaron a abarcar cinco siglos. Se remontan, así, al siglo XVI y llegan hasta fines del siglo XX. Los personajes, como es obvio, también se multiplicaron como moscas y empezaron a caminar sin sentido, como locos, como las hormiguitas ma-kua-ay de la selva, por los recovecos de mi cabeza, atestada por la trápala de chunchitos, shiringueros y oreros de todos los tiempos.

En un momento de la redacción, sentí la necesidad de introducir escenas fantásticas en el lenguaje coloquial y desquiciante de los personajes que se atiborraban en las páginas del libro y que pugnaban por hablar, cada uno con voz propia. Y, sin saber cómo ni por dónde, la novela terminó siendo tributaria del realismo mágico y del lenguaje coloquial propio de la literatura caribeña.

Fiel a las enseñanzas de filosofía y literatura de mi maestro Edgar Guzmán, no pude tampoco sustraerme a la imperiosa necesidad de introducir guiños literarios y filosóficos en la historia. Y, por si fuera poco, como en algunos casos empleé la técnica de la escritura automática para reproducir el fluir de la conciencia de algunos personajes desquiciados por la soledad y el mercurio, —que había contaminado no solo sus mentes sino también la mía—, de pronto descubrí que la poesía se había infiltrado en más de un pasaje del libro, con el uso adicional de arcaísmos, refranes oídos en boca de mis abuelos, y la jerigonza perulera propia de los oreros de la selva de Madre de Dios del alma mía.

Al final, mal que bien, di por terminado el libro. El resultado final me agradaba, pero me asustaba al mismo tiempo. Sentía que había escrito la novela con el corazón y también con las tripas y, en más de un pasaje, incluso con el fundillo del pantalón. Pero, ¿y si lo que había hecho era un arroz con mango?, me decía. ¿Y si la novela no dejaba de ser un tremendo disparate?, me autoflagelaba con tribulaciones de ese tipo.

Jorge Eduardo Benavides no dejaba de elogiar el trabajo. Lo mismo hacían Mercedes Carrillo (coordinadora parlamentaria y compañera de trabajo del Jurado Nacional de Elecciones), al igual que mis hijos, mis padres, mi esposa, y también Lucho Cornejo, un viejo y buen amigo que soportó estoicamente durante año y medio mis monólogos monotemáticos sobre la novela y sus personajes, mientras tomábamos café tras café en el Haití de Miraflores. Dicho sea de paso, en algún descuido mío, Lucho se metió en la novela y se convirtió en minero, para ser el popular “Luchifer” de la historia.

Sin embargo, pese a todos esos comentarios, yo era inmune a los elogios. No me los creía. En cambio, a la menor crítica, sentía que todas mis dudas se confirmaban y que había perdido año y medio escribiendo un libro fallido. Que la novela era un reverendo fiasco.

Wilber Bustamante, actual Presidente de la Corte Superior de Justicia del Cusco y viejo amigo de la universidad, se dio el trabajo de leer todo el libro y me llamó una mañana de sábado para elogiar la novela y recomendarme que la presentara a un premio de literatura. Lo mismo hizo mi amigo de colegio, universidad y de toda la vida, el doctor Gorki Gonzales, quien, con toda la autoridad que le han dado los largos años en la docencia universitaria en la Pontificia Universidad Católica del Perú, insistía en su calidad literaria.

Así que eso hice. Presenté el libro de marras al prestigioso Premio Copé de Novela. Total, me dije, si perdía, todavía podía decir a todos los amigos que nunca había perdido tanto dinero junto.

No obstante, en los últimos meses, algo empezó a suceder. “Están pasando cosas”, diría un periodista deportivo local. Y es que me enteré que el Papa Francisco llegaba al Perú y que uno de los lugares que visitaría sería la selva de Madre de Dios. De inmediato recordé que el Padre Apaktone, que también se había infiltrado como personaje de mi novela, estaba en proceso de beatificación en el Vaticano desde hacía ya bastante tiempo. “Están pasando cosas”, dije para mis adentros, y una tenue luz de esperanza iluminó mi rostro.

“Si ha de pasar algo con este libro, tiene que ser ahora”, me dije a mí mismo, y —permítanme esta licencia poética—, con la inconsistencia propia de un agnóstico confeso que se encomienda a la memoria de un cura dominico en proceso de beatificación (del cual ha novelado en casi 300 páginas), habiendo visitado incluso su tumba en el jardín del convento donde reposan sus secos huesos, supe por fin que, si la novela ganaba el Copé de Oro, la mano bendita del curita Apaktone tendría que estar de por medio en ese hecho. Y hoy que hablo ante ustedes, tengan la certeza de que, en efecto, pienso que fue así.

Por todo eso, quiero terminar diciendo muchas gracias al Jurado del Premio, muchas gracias a Petroperú, muchas gracias a mi compinche, el padre Apaktone, y muchas, muchas gracias a todos ustedes.

Hugo Yuen Cárdenas
Diciembre 6, de 2017

1.2.13

TALLER PRESENCIAL INTENSIVO DE NOVELA, EN LIMA, CON EL ESCRITOR PERUANO JORGE EDUARDO BENAVIDES

Taller Presencial Intensivo de Novela.

¿Has intentado comenzar una novela y no sabes cómo? Ahora te será más fácil con este Taller Presencial Intensivo de Novela que dictará el escritor peruano Jorge Eduardo Benavides la tercera semana de febrero.

Escríbenos y reserva tu cupo en: gerencia@cdezapconsultores.com, o por teléfono llamando al 6916410 - Los cupos son limitados!

Más información en el afiche adjunto.

28.1.13

31 DE ENERO: EXPOSICIÓN “EL CORAZÓN DEL PUERTO” DE JOSÉ CHUQUIURE‏

Exposición de José Chuquiure

Exposición fotográfica
EL CORAZÓN DEL PUERTO. CALLAO, PERÚ
de José Chuquiure


El jueves 31 de enero a las 7:00 p.m. será inaugurada la exposición “El corazón del puerto. Callao, Perú” del fotógrafo peruano José Chuquiure, en el Centro Cultural Inca Garcilaso del Ministerio de Relaciones Exteriores (Jr. Ucayali 391, Lima). El ingreso es libre.

Las fotografías panorámicas en blanco y negro recogen la riqueza histórica y cultural del Callao y nos permiten conocer instantes cotidianos y memorables de la vida de los vecinos del primer puerto del Perú. Esta muestra fue presentada el año pasado en el Callo, por su 176º aniversario, y ahora el público tendrá la oportunidad de visitarla en el Centro Histórico de Lima.

José Chuquiure pone en escena a un territorio y una población que han sido invisibles y estigmatizados durante mucho tiempo, intentando destacar la identidad del Pueblo Chalaco. Con una mirada desprejuiciada logra atrapar la espontaneidad y nos demuestra que el principal capital de los porteños es su forma de ser, haciéndonos notar el marcado orgullo por su origen. “El Corazón del Puerto” está lejos de las postales turísticas y cerca del día a día de trabajo y sol. El espíritu bufón, la mataperrada, el andar saleroso, son sus principales formas de latir.

La muestra estará abierta al público hasta el 28 de febrero de martes a sábados, de 10:00 a.m. a 7:30 p.m. y domingos de 10:00 a.m. a 6:00 p.m. Ingreso libre.

6.11.12

MAÑANA EMPIEZA EL “III FESTIVAL DE POESÍA DE LIMA”

Afiche.

Casona 80M2 / Parque Central de Miraflores / Voces con Sentidos / Plaza Washington / Zona 30 / Explanada Museo de la Nación / El Local

La poesía invadirá Lima
Del 7 al 11 de noviembre

Programación:

Miércoles 7

6:35 p.m. Inauguración. Casona 80m2. Malecón Pasos 252, Barranco.
• País Imaginario. Conversatorio acerca de la Poesía Hispanoamericana Actual: Maurizio Medo, Alejandro Tarrab (México), César Eduardo Carrión (Ecuador).
• Recital de poesía: Mario Montalbetti, Enrique Bacci (Uruguay), Vanna Andreini (Argentina), Victoria Guerrero, Jerónimo Pimentel, José Carlos Yrigoyen, Andrés Fisher (Chile), Juan José Rodríguez (Ecuador), Gonzalo Ramírez (Venezuela), Andrés Villalba (Ecuador), Alejandro Tarrab (México), Darwin Bedoya (Puno).
• Concierto: Del Pueblo

Jueves 8

4:00 p.m. Anfiteatro Chabuca Granda del Parque Central de Miraflores.
• Taller de poesía objeto. Sandra Suazo.
• Inscripciones para el MICRÓFONO ABIERTO.
• Recital de poesía: Enrique Verástegui, Rosina Valcarcel, Oscar Limache, Juan Cristóbal, Leoncio Bueno, Bernardo Rafael Álvarez, Wiston Orrillo, José Rosas Ribeyro.
• Concierto: La Lá.
• Recital de poesía: Yaxquin Melchy (México), César Belán (Arequipa), Andrés Fisher (Chile), Claudio Archubi (Argentina), Eduardo Lores, Robert Baca (Arequipa).
• Concierto: Veronik.
• Presentación del libro: Estereozen (Tribal) de Juan José Rodríguez (Ecuador).

8:00 p.m. Voces con Sentidos. Av. Grau 715, Barranco.
• Presentación del libro Homeless’s Hotel (Cascahuesos/Tribal) de Maurizio Medo.
• VídeoPoesía: Karen Bernedo, Patricia Saucedo, Roxana Crisólogo.
• Lectura de poesía: Vladimir Herrera (Perú), Gerardo Ciancio (Uruguay), Rodrigo Quijano, Gonzalo Portals, Luis Fernando Chueca, Inti García Santamaría (México), Willy Gómez Migliaro (Perú), Vanna Andreini (Argentina), Teresa Orbegoso, César Lengua.

Viernes 9

3:00 p.m. Plaza Washington - Alt.Cdra.6 Av. Arequipa.
• Feria del Libro de Poesía.
• Inscripciones para el MICRÓFONO ABIERTO.
• Poesía Grafiti: Ale Wendorff, Javier Quijano, Rafael Landa, Carlos Gavilán
• Lectura de poesía: Agustín Guambo (Ecuador), José Rosas Ribeyro, Domingo de Ramos, Karina Valcárcel, Claudio Archubi (Agentina), Francisco León, Andrés Villalba (Ecuador), Alberto Schroth, Nora Alarcón.
• Presentación del libro: Los discutibles cuadernos (Paracaídas/Tribal) de Carlos Quenaya.
• Presentación del libro Safari turquesa (2.0.1.2) de Yaxkin Melchy.
• Poesía fonética: José Ignacio López Ramírez-Gastón.
• Performance: Janine Soenens.
• Lectura de poesía. Vladimir Herrera (Perú), Pedro Escribano, Gerardo Ciancio (Uruguay), Doris Moromisato, Alejandro Tarrab (México), Vanna Andreíni (Argentina), Norys Saavedra (Venezuela), Teresa Orbegoso, Giovanna Pollarollo, Jaidith Soto Caraballo (Colombia).

9:30 p.m. Zona 30. Jr. Carabaya 953 - 3er piso - Centro de Lima.
• Lectura de poesía: Grecia Cáceres, Dalmacia Ruiz Rosas, Feliciano Mejía, José Ignacio Infantas (Arequipa), Edgar Saavedra, Miguel Ángel Malpartida, Yaxquin Melchy (México), Inti García Santamaría (México), Víctor Ruiz.
• PerfoPoesía: Rocío Fuentes, Sandra Suazo, Miguel Blásica.
• PerfoPoesía: Frido Martin y la Horda de la Calma.
• Holopoesía: Omar Córdova.

Sábado 10

11:00 a.m. Explanada del Museo de la Nación.
Feria del Libro de Poesía.
Inscripciones para el MICRÓFONO ABIERTO.
Taller de Fanzines - Grupo Punto Aparte.
Taller de libros cartoneros -Yaxkin Melchy (Editorial 2.0.1.2, México) & Renzo Farje (Sarita Cartonera, Lima).
Teatro Unipersonal Historia de Vampiros de Mario Benedetti, por Julio Incrédulo.

3:30 p.m.
• Lectura de poesía: Tulio Mora, Omar Aramayo, Carlos Zúñiga Segura, Andrés Villalba (Ecuador), Andrés Fisher (Chile), Alejandro Tarrab (México), Marcela Robles, José Pancorvo.
• Presentación de Katatay (Sarita Cartonera) de José María Arguedas.
• Música: Luis Enrique Alvizuri.
• Presentación de Aguas de Te Aroha (Fuga!) de Enrique Bacci (Uruguay).
• Lectura de poesía: Jorge Pimentel, Gonzalo Ramírez (Venezuela), Gerardo Ciancio (Uruguay), Rosella Di Paolo, Claudio Archubi (Argentina), César Belán (Arequipa).
• Poesía multimedia: Ánima Lisa.
• Lectura de poesía: Rodolfo Hinostroza, Enrique Sánchez Hernani, May Rivas, César Eduardo Carrión (Ecuador), Maurizio Medo, Inti García Santamaría (México), Carolina O Fernández.
• Concierto: Natalí Jiménez.

10:00 p.m. Centro Cultural El Local. Gonzales Prada 384. Miraflores.
• Lectura de poesía: Manuel Liendo, Vladimir Herrera (Puno), Pablo Salazar, Javier Sánchez, Fernando Pomareda, Luis Boceli, Oscar Ramírez (Trujillo), José Ignacio Infantas (Arequipa), Teresa Orbegoso, Jimena María Vartu, Maru Delgado (Arequipa), Robert Baca (Arequipa).
• Poesía Sonora. Irse de lengua: Luis Alvarado, Florentino Díaz, Carlos Estela.
• Noise-Poesía Performance: Narciso: un mito urbano: Frau Di Amanda & Human Beam
• Experimentación sonora: El Lazo Invisible.
• Concierto: Sheri Corleone.

Domigo 11

Invasión poética al Centro de Lima desde las 4:00 p.m. Los poetas suben a sus globos

14.10.12

LA CASA DE LA LITERATURA PERUANA CUMPLE TRES AÑOS

Casa de la Literatura Peruana.

Con más de 2,000 eventos literarios realizados y casi 2 millones de visitantes, la CASLIT celebra su tercer aniversario con una “Semana Literaria”, que trae un amplio programa de actividades gratuitas.

La Casa de la Literatura Peruana cumple este 20 de octubre su tercer aniversario institucional, consolidándose como un espacio literario y cultural donde no sólo se promueve la vida y obra de los escritores más destacados de todas las regiones del país, sino que ha abierto sus puertas a los noveles escritores que presentan aquí sus creaciones y proyectos literarios.

Como parte de las celebraciones por sus 3 años, la CASLIT realizará del 16 al 21 de octubre su tradicional “Semana Literaria”, que este año presentará una veintena de actividades gratuitas para todo tipo de público. Desde las 10:30 a.m. presentaremos sesiones de cuentacuentos y títeres. A media mañana se presentarán maratones de lectura y conversatorios con escritores invitados. De 2:00 a 3:00 p.m. habrá un festival de cortometrajes premiados por CONACINE. Y desde las 4:00 p.m. se realizarán funciones de teatro para jóvenes y adultos. No podían faltar las conferencias, tertulias y presentaciones de libros, que se desarrollarán a largo de toda la semana. Cabe resaltar que el miércoles 17 de octubre, a las 6:30 p.m. se entregará la “Distinción Casa de la Literatura Peruana” al escritor Antonio Gálvez Ronceros; y el viernes 19 de octubre se inaugurará la exposición “Tradiciones de Ricardo Palma para niños” en el Bulevar Infantil. Durante toda esa semana se obsequiarán postales y globos con caricaturas de los escritores.

Esta “Casa de los sueños”, como la definiera nuestro Premio Nobel de Literatura, ha realizado durante estos 3 años de creación más de una centena de talleres gratuitos para niños y jóvenes donde se promueve la creación literaria, el hábito de la lectura y sobre todo la comprensión de textos. Asimismo, la CASLIT, dirigida desde enero de 2010 por Karen Calderón Montoya, ha logrado ser incorporada al Plan Curricular Nacional, como una visita imprescindible para los escolares que se encuentran estudiando la historia literaria de nuestro país.

Por otro lado, se ha convertido en el centro de difusión de nuevas obras y sellos editoriales, y de Congresos Literarios Nacionales e Internacionales, como los realizados en honor a Mario Vargas Llosa (2010), Carlos Germán Belli (2011) y César Vallejo (2012).

Cabe destacar que la CASLIT tiene entre sus metas distinguir a autores de la literatura peruana que hayan realizado un significativo aporte a nuestra tradición literaria. Cumpliendo con esta misión de homenajear a los escritores en vida y rendir el tributo que merecen los que ya partieron, la institución creó en el año 2010, la distinción “Casa de la Literatura Peruana” que ha sido otorgada a los literatos: Mario Vargas Llosa (escritor), Carlos Germán Belli (poeta), Estuardo Núñez (crítico literario) y Edgardo Rivera Martínez (escritor); y al poeta arequipeño César “Atahualpa” Rodríguez.

Durante todo este tiempo, la Casa de la Literatura ha cumplido cabalmente con su misión de difundir la literatura peruana realizando exposiciones donde se ha plasmado la vida y obra de nuestros literatos más destacados o de importantes periodos de nuestras letras. Entre las muestras presentadas resaltan las dedicadas a Martín Adán, Ciro Alegría, Ricardo Palma, César Atahualpa Rodríguez, José María Eguren, Luis E. Valcárcel, Leonidas Yerovi, Carlos Eduardo Zavaleta, entre otros. También se ha rendido tributo a la literatura amazónica, las Revistas vanguardistas, el libro infantil peruano, el teatro peruano del s. XX, la literatura arequipeña, el cuento peruano, la generación poética del cincuenta y la crítica literaria peruana. Asimismo, muchas de nuestras exposiciones han viajado a provincias como parte del Programa de Descentralización Literaria. Tal es así que la muestra “Indigenismo Peruano” se presentó en la Feria del libro de Huancayo (junio, 2010), la exposición Mario Vargas Llosa viajó a la Dirección de Cultura de Huánuco (mayo, 2011), la exhibición sobre la poeta Carmen Luz Bejarano viajó a la Municipalidad de Acarí, Arequipa (junio, 2011) y este año nuestro tributo a Carlos Eduardo Zavaleta se está exponiendo en la Municipalidad Provincial de Huaylas, Ancash (setiembre, 2012).

En 2012, la CASLIT emprendió otro proyecto descentralizado: “El vagón literario: viaje entre las letras”, que instauró la primera biblioteca viajante del Perú. De esta manera, durante todo este año, los libros de la Biblioteca Mario Vargas Llosa han viajado en el Tren Turístico Lima-Huancayo para que viajantes nacionales y extranjeros puedan disfrutar del placer de la lectura; siendo los títulos más leídos los de Mario Vargas Llosa en lengua extranjera: francés, inglés, alemán, italiano, etc.

La Casa de la Literatura Peruana, que ya ha recibido 1,887.413 visitantes (al 30 de setiembre), planea recibir, con un gran agasajo, en la quincena de noviembre, a su visitante dos millones. Visita tú también la CASLIT, de martes a domingo, de 10:30 a.m. a 7 p.m., que ofrecemos visitas guiadas gratuitas por nuestras 16 salas. Y los sábados y domingo tenemos el programa “Fin de semana familiar”, donde podrás disfrutar de proyecciones de cine, funciones de teatro y muchas otras actividades para los amantes de las letras y la cultura.

29.8.12

FESTIVAL DE POESÍA “IV FIESTA DEL DIANTRE” EN CHICLAYO

Cronograma de actividades del Festival de Poesía IV Fiesta del Diantre.

El Festival de poesía “IV Fiesta del Diantre” bajo la organización de “Kaypi Kani”, el “Ciclón de Poesía”, “Prometeo Desencadenado Ediciones” y el grupo “Signos” —que se suma este año a la organización— será el punto de encuentro no sólo de grandes exponentes de la poesía peruana sino también de talentosos artistas de la región Lambayeque. Como parte del Festival habrá recitales poéticos, ponencias, presentaciones de libros, narrativa, performance, música trova, blues, rock, exposición de arte digital, danza urbana y mucho más.

El Festival se realizará los días:

Viernes 31 de agosto
Auditorio del Colegio de Arquitectos - Regional Lambayeque (Calle Juan Cuglievan 140)
4:30 p.m.

Sábado 1 de septiembre
Dirección Regional de Cultura (Ex INC).
Sala escénica
3:00 p.m. a 6:30 p.m.
Auditorio de la Dirección Regional de Cultura (Ex INC).
7:00 p.m. a 10 p.m.

Desde ya invitamos a todo el público amante de la poesía y las artes. Los esperamos, el ingreso es gratuito. Solo llevar el alma abrazada al corazón!


PARTICIPANTES:

Poesía:

• Carlos López Degregori
• Domingo de Ramos
• Victoria Guerrero Peirano
• Selenco Vega
• Rodolfo Ybarra
• Willy Gómez Migliaro
• Carolina O. Fernández
• Mixha Zizek
• Mercedes Tinoco
• Andrea Cabel
• Ana María Falcón
• Navale Quiroz
• José Córdova
• Benggi Bedoya Rosales
• Ethel Barja
• Bethoven Medina
• Raúl Heraud
• Augusto Rubio
• Moraima León
• Arturo Rodríguez Serquén
• Fernando Odiaga
• Milagros Nevado
• Ernesto Facho
• Matilde Granados
• Stanley Vega
• Juan José Soto
• Cromwell Castillo

Música:

• Pako Irigoyen (Víctimas del Vacío)
• Carlos Kroll, Martín Sernaqué y Michael Carmen
• Anghelo Torres
• Giancarlo y Gianfranco Mejía (PAR)
• Leunam

Arte escénico:

• Estación, grupo de teatro y Cultura Urbana de la UNPRG
• Pablo Tur
• Madeleini Sosa
• Yarini Díaz

Narrativa:

• Gustavo Hidalgo
• Danny Miranda

Arte digital y audiovisual:

• Juan Carlos Matta
• Kichi Berger

Danza urbana:

• Performance a cargo de la Academia Urban Style que dirige Luis Ciurlizza

Para ver el programa haga clic en la imagen o sino consulte el blog oficial del evento: http://festivaldeldiantre.blogspot.com/

13.6.12

JUVES 14: CONFERENCIA DE ELÍAS RENGIFO DE LA CRUZ: “EXPLORANDO EL UNIVERSO CUENTÍSTICO DE ARGUEDAS‏”


Afiche del evento.

Elías Rengifo explora el universo cuentístico de José María Arguedas

La Casa de la Literatura Peruana durante el 2011, año del Centenario del Nacimiento de José María Arguedas, organizó mes a mes el Coloquio Anual José María Arguedas, donde se presentaron destacados investigadores de la obra literaria y antropológica del autor de Los ríos profundos y Todas las sangres. Este año, con el fin de seguir celebrando la obra literaria de José María Arguedas, se presentará la conferencia “Del kay pacha al hanan pacha. El proyecto cuentístico de José María Arguedas” a cargo del especialista Elías Rengifo de la Cruz. La cita es el jueves 14 de junio a las 6: 30 p.m. en nuestro auditorio (Jr. Ancash 207, Lima). Ingreso libre.

La obra cuentística de José María Arguedas está signada por una evolución crítica y creativa así como sucede en su poesía y en su novelística. Para Arguedas, el género del cuento no solamente existe en forma significativa en la literatura escrita en español, sino que se expresa de igual manera en la literatura quechua oral. Sin embargo, esta diversidad adquiere su mayor relieve cuando Arguedas proclama y desarrolla una literatura escrita en quechua cuyo texto clave es «El sueño del pongo» (1965). Por otro lado, esta conjunción de la pasión literaria y la vocación por recopilar, traducir y estudiar la literatura oral no se limita a la obra de Arguedas, sino que se proyecta hasta nuestros días en narrativas en desarrollo gestada en nuevos registros.

Elías Rengifo de la Cruz (Piura, 1968) es licenciado en Literatura y docente del Departamento de Literatura de la Facultad de Letras y Ciencias Humanas de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Sus áreas de especialización son la narrativa peruana y la literatura oral y popular. Su más reciente publicación es Escritura sagrada/poesía festiva. La tradición oral de San Pedro de Casta, investigación acerca de la literatura y el impacto de la escritura en la zona de Huarochirí, Lima.

10.6.12

POR PRIMERA Y ÚNICA VEZ, SALVADOR DALÍ EN AREQUIPA, EN LA MUESTRA “DEL CAPRICHO AL DISPARATE”


Imagen perteneciente a esta muestra.

DEL CAPRICHO AL DISPARATE
Muestra gráfica original de Salvador Dalí inspirada en los grabados de Francisco de Goya

Bajo el título Del capricho al disparate se presentarán en la ciudad de Arequipa, más de 40 grabados originales del artista español Salvador Dalí basados en los grabados del genial artista aragonés Francisco de Goya. Una conexión surrealista que sorprende por su exquisita belleza y que está compuesta de un total de 80 aguafuertes a color, producidos entre los años 1973 y 1977. La muestra será exhibida en la Galería del Monasterio del Convento de Santa Catalina de Siena; constituyendo así en la primera muestra internacional de un maestro del arte mundial de todos los tiempos, sin precedentes en esa ciudad.

Lugar: Monasterio de Santa Catalina de Siena, Calle Ugarte 301, Cercado, Arequipa
Fecha: del 7 de junio al 7 de julio
Horarios: de lunes a viernes de 10:00 a 13:00 horas y por las tardes de 15:00 a 20:00 hrs. Asimismo se ha habilitado un horario especial para los días sábados de 9.00 a 13:00 hrs.

La exhibición podrá ser apreciada en forma gratuita

30.5.12

“INRIVILLE 2012 - MUJERES”. EXPOSICIÓN DE ROBERTO JARAMILLO‏


Petra, del artista visual Roberto Jaramillo.

INRIVILLE 2012 - MUJERES


El Centro Cultural Benjamín Carrión, como parte de su permanente actividad cultural, invita a la más reciente muestra del artista visual quiteño Roberto Jaramillo.

EN INRIVILLE 2012–MUJERES, Jaramillo enfatiza en el carácter desmitificador de su propuesta pictórico-visual; una serie de retratos de mujeres que cuestiona la manipulación icónica y mediática del cuerpo femenino, la ilusión que crean los montajes en photoshop, las cirugías plásticas, la oferta delirante que maquina la sociedad de consumo.

El artista lo explica de propia voz: «Utilizo fotos de modelos en trajes de baño, tomadas de revistas como Maxim o Sports Illustrated, que ‘supuestamente’ explotan la imagen femenina, así como catálogos de lencería que presentan —según ciertos enfoques feministas— a la mujer como ‘objeto sexual’. […] Junto a ellas dispongo diversos elementos, como modelos anatómicos florentinos del siglo XVII, que cuestionan y distraen respecto del sentido de nuestro deseo, pues dentro de una mujer hermosa también cohabita la enfermedad y la muerte. Las bujías y baterías eléctricas, además de ser un elemento recurrente para el arte Pop clásico, funcionan como metáfora de la energía sexual y quizás bio-eléctrica de la modelo, también por su polaridad positivo-negativa son símbolos de lo opuesto y complementario, como lo masculino y lo femenino, la naturaleza y la cultura, la vida y la muerte. Los bebés nonatos aluden a la potencia generadora de vida femenina, aunque también pueden verse como un momento vital de perfección, de cierta nostalgia por el útero materno, del querer regresar a un lugar cálido y seguro, volver a un estado de plenitud, tomb=womb, vida=muerte=vida. Para terminar, dispuse aureolas en las féminas, a la manera de los santos católicos, para reafirmar mi idea de la naturaleza sagrada de todas las cosas. Todo es sagrado», concluye Jaramillo.

Roberto Jaramillo Vela (Quito, 1969). Pintor, grabador, autor de objetos e instalaciones estudió en la Facultad de Artes Plásticas de la Universidad Central del Ecuador, las últimas exposiciones en que ha participado son Arte Urbano en la Calle, Quito, Jardín de Quindes, el Salón de Junio del Centro Municipal de Arte y Cultura, Machala, y la exposición conjunta «Imagen Identidad Transformación», Galería Enlace, de Lima, Perú. En el 2005 obtuvo el Primer Premio del Salón Nacional de Pintura y Escultura Mariano Aguilera, en Quito.

Inauguración: miércoles 30 de mayo de 2012
Hora: 19h00
La muestra estará abierta hasta el 22 de junio
Lugar: Centro Cultural Benjamín Carrión
Jorge Washington E4-42 y Ulpiano Páez
Entrada libre.

28.5.12

JUEVES 31: CONVERSATORIO “LIMANERÍAS: TRES VISIONES SOBRE LIMA”


Afiche.

La Casa de la Literatura Peruana (CASLIT) presentará el conversatorio “Limanerías: tres visiones sobre Lima” entorno a la obra de Juan Manuel Chávez Limanerías (2012). Durante el evento se intercambiarán tres puntos de vista diferentes sobre nuestra ciudad capital .La cita es el jueves 31 de mayo, a las 6:30 p.m., en el auditorio de la CASLIT (Jr. Ancash 207, Lima). El ingreso es libre.

Sobre el Libro

Limanerías de Juan Manuel Chávez (Editorial Casatomada, 2012) está escrito con una atractiva combinación entre el castellano y el quechua, ambos dialectos usados en el libro, el uso de estos, amplía el escenario que nos transporta a una Lima de la cultura chicha y popular muy marcada. Sus procesos históricos de sincretismo y aculturación y sus diferentes paisajes definidos muchas veces por su delirio arquitectónico y musical que convive día a día con nosotros. Este libro abre brillantemente una serie que, esperamos, se convierta con los años en un aporte importante para la cultura y el conocimiento en nuestro país.

En esta ocasión los participantes serán:

Juan Manuel Chávez (Lima, 1976) Licenciado en Literatura en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y Diplomado en Docencia en educación Superior, obtuvo el Premio Copé Plata en la XII Bienal de Cuento (2002) y la primera mención del Premio Nacional de Novela “Federico Villareal” con La derrota de Pallardelle (Fondo editorial de la UNMSM, Lima 2005).Ha ofrecido conferencias y talleres en la Universidad Autónoma de Madrid, la Universidad de La Sorbona de París, la Universidad de Urbino, entre otras.Entre sus publicaciones destacan las novelas La derrota de Pallardelle y Ahí va el señor G, sus ensayos en italiano “Lima”, “Un Camaleonte tra due specchi” y el libro de cuentos “Sonríen los desamparados”.

Miguel Lescano Tena (Lima, 1963) Poeta, pintor, fotógrafo y artista visual. Ha recorrido gran parte del mundo llevando y creando su obra en diferentes ciudades. Estos recorridos han servido para enriquecer su trabajo. Su constante interés por la experimentación lo ha llevado a cubrir múltiples corrientes. En el año 2006 la Galería John Harriman homenajeó a este artista con una exposición retrospectiva visual de su obra titulada: Diario de Viaje. En el 2011 presentó su exposición individual Lima Gótica que incluía una performance en la Galería De Santi en Buenos Aires.

Daniele Ritière (Bruselas) Destacado fotógrafo belga que combina su pasión por la imagen y los viajes. Ha pasado gran parte de su vida recorriendo distintos lugares del mundo, en su mayoría de Latinoamérica, donde ha desarrollado proyectos fotográficos y audiovisuales. A colaborado con la Casa de la Literatura Peruana desde el 2010 viene desarrollando exposiciones fotográficas sobre la cultura, el contexto y la situación peruana. Destacan en esta labor en: “CASLIT, un año en imágenes”, “Lima se nos va” y “Luces de Marruecos” en la Sala Raúl Porras Barrenechea.

22.4.12

DESDE EL 24 DE ABRIL AL 17 DE MAYO: LA GRAN GIRA “PISCO SOUR” DE LA EDITORIAL PROYECTO LITERAL DE MÉXICO


Afiche de la Gira.

En Uruguay:

• Alex Piperno - Sahara
• José Manuel Barios - Yoga

En Chile:

• Soledad Fariña - Pac pac pec pec
• Paula Ilabaca - La ciudad niña Lucía
• Daniel Rojas Pachas - Soma
• Héctor Hernández Montecinos - NGC-224
• Elizabeth Neira - Abyecta
• Enrique Winter - Rascacielos

En Perú:

• Rodolfo Hinostroza - Contra natura
• José Córdova - Animal desbocado
• Jorge Salazar - La ópera de los fantasmas

En Argentina:

• Alex Piperno - Sahara
• Tamara Kamenszain - El Gettho
• María Eugenia López - Arena
• José Manuel Barrios - Yoga

18.4.12

21 DE ABRIL: POÉTICAS DE LA CALLE

Afiche del evento.
Recital de poesía de los ganadores del Concurso Nacional de Educación Horacio:

• Agustín Quispe Pacco
• Leoncio Luque Ccota
• Jhonny Barbieri Camposano

Sábado 21 de abril, a las 7:10 p.m. en la Av. Gregorio Escobedo 598, Jesús María, Lima. Organiza la Derrama Magisterial. Ingreso Libre.

14.4.12

PRIMER FESTIVAL INTERNACIONAL DE POESÍA “ARI QUEPAY”


Afiche del evento.

Del 18 al 20 de Abril próximo se realizará el “Primer Festival Internacional de Poesía Ari Quepay”, organizado por el Centro de Recursos para la Poesía junto a las instituciones culturales de la ciudad como la Alianza Francesa, el Centro Cultural Peruano Norteamericano, la Biblioteca Regional Mario Vargas Llosa, la Municipalidad Provincial de Arequipa y la Municipalidad Distrital de Cayma.


El Festival reunirá a poetas, críticos, artistas, editores y músicos de diversas partes del Perú y Sudamérica, y se realizará en 6 diferentes escenarios:

• 18 de abril Plaza de la Tomilla - Cayma 9:30 a.m.

Filonilo Catalina / Arthur Zeballos / Maru Delgado / Erika Meier / José Córdova / Carolina Zegarra / Willny Dávalos / Lucía Carranza / Dany Cruz / Marcos Valdivia

• 18 de abril Biblioteca regional MVLL 6:00 p.m.

Mercedes Delgado / José Gabriel Valdivia / Pez Revolver / Luis F Yarleque / Rodolfo Hinostroza / Arturo Corcuera / Robert Baca / “El quinteto” con Yawar & Yvon

• 19 de abril Teatro Ateneo 9:30 a.m.

Willny Dávalos / Carolina Quiñonez / Victor Vimos

• 19 de abril Alianza Francesa 4:00 p.m.

Willny Dávalos / Victor Ruiz Velazco / Carolina Quiñonez / Juan Carlos Quiroz / Orlando Bedoya / Ursula Podesta / Gabriela Podesta / Alfredo Coello / Efraín Altamirano / Luis Alberto Medina / Carlos Sanchez / Augusto Carrasco / Edward de Ybarra / José Manuel Alvares Zamudio / Micro abierto / Marcos Obando/ Julio Mauricio Pacheco Polanco / Luis Ormachea / Irene Vega / Oscar Saldivar / Juan Yufra / Arturo Corcuera / Luzgardo Medina / Fausto Avila / José Gabriel Valdivia / Erick Tejada

• 20 de abril Universidad Católica 10:00 a.m.

Adelfo Caballero / Alfredo Coello / Efraín Altamirano / Luis Alberto Medina / Adelfo Caballero / Luzgardo Medina / Jhonatan Segura / Carolina Quiñónez

• 20 de abril CCPNA 5:30 p.m.

Filonilo Catalina / Kreit Vargas / José Cordova / Victor Vimos / Victor Ruiz Velazco / Lucía Carranza / Dany Cruz / Alvaro Lasso / Fernando Pomareda / Jorge Alejandro Vargas Prado / Robert Baca / Darwin Bedoya / Rodolfo Hinostroza / Arturo Corcuera / Kanaku & El tigre

11.4.12

12 DE ABRIL: EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA “MEDIO” DE ANTONIO ESCALANTE‏


Afiche del evento

Exposición fotográfica
MEDIO
de Antonio Escalante


En el marco de la I Bienal de la Fotografía de Lima, Antonio Escalante presenta “Medio”, exposición de estupendas fotografías en gran formato que incluye la proyección de un video. La muestra será inaugurada el jueves 12 de abril a las 7:00 p.m. en el Centro Cultural Inca Garcilaso de la Cancillería (Jr. Ucayali 391, Lima). El ingreso es libre.

Escalante documenta el espacio físico que existe entre el mar y el aire. La línea que divide a estas dos dimensiones del universo “dibuja una frontera ondulante que separa dos mundos distintos entre sí. Pero no solo los separa. El espacio físico que contiene a ese límite es también la conjunción de estos mundos. MEDIO es una dimensión nueva, una suerte de limbo en el que interactúan sin ley criaturas de uno y otro lado”.

“Es, a la vez, documental y ensueño. Se desarrolla en un espacio físico real que es recorrido por un observador que lo documenta. Antonio Escalante se apropia de este lugar y lo usa como su espacio de exploración y juego, encontrando su fábula en el justo MEDIO”.

“MEDIO propone sumergirse en un universo fantasioso, onírico, donde nos encontramos con seres extraños que lo recorren. Seres de agua y aire que convergen ahí, en el MEDIO”.

La muestra estará abierta hasta el 24 de junio, de martes a sábado de 10:00 a.m. a 7:30 p.m. y domingos de 10:00 a.m. a 6:00 p.m. El ingreso es libre.

Antonio Escalante nació en Lima en 1979. Desde hace dos años trabaja como fotógrafo independiente combinando su tiempo entre proyectos personales de corte documental y trabajo editorial para distintas revistas peruanas y extranjeras. Trabajó como fotoperiodista durante casi diez años para el diario El Comercio, donde desempeñó además el cargo de sub editor de fotografía. En el 2009 hizo una Maestría en Fotografía Documental en LCC, University of the Arts London. Actualmente vive en Lima.

3.4.12

MIÉRCOLES 4 DE ABRIL: CONVERSATORIO: MARIO VARGAS LLOSA POR MARIO VARGAS LLOSA


Afiche del evento.

El director del centro cultural Inca Garcilaso del Ministerio de Relaciones Exteriores tiene el agrado de invitar a usted al conversatorio:

Mario Vargas Llosa por Mario Vargas Llosa

Miércoles 4 de abril, 7:00 p.m.
Ingreso libre, capacidad limitada.

Más información:
www.ccincagarcilaso.gob.pe
Telf: 204-2656

4.1.12

VOCES Y SILENCIOS EN LA FOTOGRAFÍA DE ÁNGEL AMY EN EXPOSICIÓN


El jueves 5 de enero, a las 7:00 p.m. el Museo de Arte de San Marcos inaugurará la exposición “Voces y Silencios: Viaje por los caminos y veredas de España, San Juan de Puerto Rico y Santo Domingo de Guzmán” del fotógrafo puertorriqueño Ángel Amy Moreno.

José Rodríguez Vásquez de la Universidad de Puerto Rico escribe de la muestra de Ángel Amy: “El silencio es el lugar que asume el fotógrafo mientras transita y toma fotografías con su mirada, mientras se vacía para encontrarse en la plenitud de su contemplación. El silencio es lo que crea el pestañeo de la cámara que solamente ama la luz. En silencio queda el mundo visualizado: el muro y el ave, el patio y el parque, las pisadas de los transeúntes y las farolas antiguas que aún quieren alumbrar. Y todavía falta ese otro silencio, el silencio del que mira lo mirado que se deja mirar. Es una de esas reglas naturales: el que contempla ve siempre una imagen en silencio y que solo puede descubrirse asumiendo ese lugar, escuchando las voces de la luz y la forma que le hablan desde su encierro.”

Las fotografías de Amy Moreno podrán apreciarse en la Sala Víctor Humareda del Patio de Jazmines hasta el 4 de febrero. El ingreso es libre.

Ángel Alberto Amy Moreno es fotógrafo, escritor, historiador y periodista. Cursó estudios en la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras; la Universidad de Estado de Nueva York y la Universidad de Boston. Tiene en su haber más de cincuenta y cinco años de experiencia en el campo de la fotografía. Su trabajo ha sido expuesto en España, Perú, Puerto Rico y Estados Unidos. Actualmente se desempeña como editor asociado de Moment: Une revue de photo, una revista internacional dedicada a la fotografía en blanco y negro. También es comisario de fotografía de la Galería Labiosa de San Juan de Puerto Rico.

22.6.11

GRAN HOMENAJE POR EL CENTENARIO DE JOSÉ MARÍA ARGUEDAS


La Casa de la Literatura Peruana dedicará todas sus salas a rendir tributo al autor de Los ríos profundos. La muestra inaugura el 23 de junio, a las 7:00 p.m. También se abrirá el segundo nivel de la CASLIT para presentar una intervención artística donde se interpreta la producción literaria arguediana.

Desde principios de año la Casa de la Literatura Peruana ha realizado diversos homenajes a uno de nuestros escritores más representativos: José María Arguedas, ya que a lo largo del 2011 se conmemoran los 100 años de su nacimiento. En esta oportunidad, gracias a una alianza entre la Casa de la Literatura Peruana y la Pontificia Universidad Católica del Perú, se presentará la muestra: “José María Arguedas en el tiempo. ¡Kachkarinaqmi!”, que cuenta con las investigaciones de la prestigiosa investigadora arguediana Carmen María Pinilla. Esta exposición, dividida en 5 salas, mostrará la experiencia vital, la obra literaria y antropológica, y la relación de Arguedas con la Peña Pancho Fierro y la ciudad de Chimbote, puerto que inspiró su última novela El zorro de arriba y el zorro de abajo. El homenaje incluye fotos inéditas, manuscritos, cartas, primeras ediciones de las novelas y otros objetos personales de interés, del escritor.

La inauguración se realizará el día jueves 23 de junio, a las 7:00 p.m. Y podrá visitarse hasta el 5 de setiembre, de martes a domingo, de 10:00 a.m. a 8:00 p.m. Habrán visitas guiadas. El ingreso es libre.

José María Arguedas es considerado uno de los mayores novelistas peruanos y el más grande narrador de la temática indigenista en la literatura hispanoamericana. Su libro Los ríos profundos (1958), cargado de un lenguaje cincelado con lirismo y la representación del mundo andino, lo consolidó literariamente como una figura destacada de las letras hispanoamericanas. Cabe destacar dentro de sus obras, los libros: Todas las sangres (1964) y El zorro de arriba y el zorro de abajo (1971), además de su poemario Katatay (1972), y sus labores como antropólogo e investigador social que están plasmadas en Las comunidades de España y del Perú (1968).

Para mayor información visita: www.casadelaliteratura.gob.pe

21.4.11

MUESTRA “ÓXIDO” DE JUAN CARLOS ALVARADO EN GALERÍA CELDA


ÓXIDO

Nos presenta un recorrido por el enclave minero de Quiruvilca y por la zona antigua del puerto de Salaverry, ambas en La Libertad; donde las estructuras obreras abandonadas y destruidas por la herrumbre y el paso del tiempo se han convertido en la metáfora de un fenómeno extraño: la transformación de aquéllos pueblos y de sus habitantes por influencias de trabajadores foráneos e inmigrantes interesados en actividades productivas de extracción y de comercio, sin relación alguna de pertenencia con la comunidad; motivados solo por el llamado del trabajo y la búsqueda de fortuna. Así, las estructuras fantasmales y ruinosas que aquí se nos muestran se convierten en certidumbre de un pasado intenso, de tiempos de bonanza y otros de crisis. El deterioro evidente es comparable entonces con las migraciones actuales que en su intento de construir sobre los desechos industriales se enfrentan con geografías hostiles y desconocidas, estableciendo un nuevo ciclo para aquellos pueblos. Hay en la desolación del paisaje una incongruencia que se convierte en elemento omnipresente: la ausencia total del hombre, cuya existencia solo se nos hace evidente a través de la obra física que ha dejado en el horizonte, obras y estructuras derruidas y en descomposición inexorable, pero que a fin de cuentas son la certeza innegable del paso del ser humano como elemento transformador de su entorno y de su capacidad para alterarlo dramáticamente, con su presencia o (más aún) con su abandono.

Paul Zelada
Artista Visual

Para ver la muestra haga clic aquí.

18.4.11

50 AÑOS DE “ABRIL Y LEJANÍA” HOMENAJE A CARMEN LUZ BEJARANO


Exposición presentará fotografías, una línea de tiempo, manuscritos y recuerdos de la poeta.

Hace medio siglo, la poeta peruana Carmen Luz Bejarano publicó el que sería su primer poemario: Abril y Lejanía. Con motivo de conmemorarse esta fecha, la Casa de la Literatura Peruana presenta una exposición dedicada a esta destacada escritora.

Carmen Luz Bejarano Márquez (1933-2002) publicó 18 poemarios (la mayor parte reunidos en el libro Existencia en poesía), la novela El cuarto de los Trebejos (1989), la nouvelle La Ruta del Ciprés (2001) y la pieza teatral Los ojos de Lázaro (2001). Su vida y obra han sido tratadas en el amplio libro De pérdidas y contentamientos - Encuentro con el universo de Carmen Luz Bejarano. Alberto Escobar escribió sobre Abril y Lejanía: “Sus versos, los más logrados, semejan parábolas: cuando serenan el desgarrón entre lo ideal y lo real; cuando orientan el recuerdo y lo inmediato en insospechable alianza, gobernada femeninamente por un tiempo interior, que con la mayor sencillez, desconcierta y reconstruye elementos menudos. Ni la experiencia ni el sueño, en este libro, lector, son documentos; ellos crean activamente, actúan; como si el poeta consintiera la vida —la suya y la nuestra, lector—, para rehacerla”.

La inauguración se llevará a cabo el día martes 19 de abril, a las 7:00 p.m. en el auditorio de la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Ancash 207, Lima) y podrá verse de martes a domingo de 10:00 a.m. a 8:00 p.m., hasta el 22 de mayo. En esta exposición se busca revalorar la singular poesía y recorrido literario de esta valiosa poeta, quien al inicio de su carrera firmaba sus trabajos como Gelsomina.

En la muestra podremos ver manuscritos de sus textos, fotografías inéditas de la escritora y valiosos recuerdos de los poetas de su generación, como una carátula de Poemas bajo tierra de César Calvo, donde este le deja una especial dedicatoria, firmada en el invierno de 1961; también se puede ver un poema escrito a máquina en una hoja con el membrete del diario Expreso, dedicado por Calvo de puño y letra, con fecha del 23 de diciembre de 1961. Asimismo se expondrá por primera vez el ejemplar numerado (281) de la primera edición del poemario Abril y Lejanía, publicado en 1961, por Javier Sologuren, en la serie Cuadernos del hontanar.

El ingreso es libre.
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